Wiosna Filmów to festiwal, w trakcie którego prezentowane są najlepsze, najciekawsze filmy oklaskiwane i nagradzane na największych międzynarodowych festiwalach filmowych.
Wśród ponad 80 filmów włączonych do programu tegorocznej edycji pojawi się kilkadziesiąt premier.

Kino Świt proponuje Państwu obrazy:

Subtelność

Michel Racine jest sędzią. Właśnie orzeka w bardzo trudnej sprawie. Opinia społeczna swój osąd już wydała, ale Michel chce zbadać sprawę dokładniej. Czuje, że tym razem ma do czynienia z przypadkiem, który nie jest tak prosty, jak się wydaje. Oddany pracy nie myśli o niczym innym. Sytuacja komplikuje się, kiedy w czasie procesu wśród ławników dostrzega Dittę, z którą kiedyś spotykał się. Nie widzieli się od lat, w życiu obojga wiele zdążyło się zmienić. Ditte ma kilkuletnią córkę i stoi na życiowym rozdrożu. Spotkanie tych dwojga staje się dla reżysera pretekstem do przypomnienia, że stara miłość nie rdzewieje. A także do zwrócenia uwagi, że ferowanie wyroków leży w rękach ludzi, którzy mają swoje słabości i problemy. Bo pod wpływem nawrotu uczucia oboje na sprawę będą patrzeć inaczej. Dramat sądowy przejmująco łączy się tutaj z historią miłosną. Tylko czy miłość okaże się dla walczących o sprawiedliwość bohaterów sprawiedliwa?
Czas trwania: 1 godz. 38 min.reżyseria: Christian Vincent
scenariusz: Christian Vincent
gatunek: dramat, komedia
produkcja: Francja
Obsada: Sidse Babett Knudsen, Fabrice Luchini (Xavier Racine), Miss Ming (Jessica Burton), Bérénice Sand (Lokatorka), Floriane Potiez (Recepcjonistka)

Wojna

Obraz przejmująco ukazuje wojnę w Afganistanie oczami dowódcy kompanii. Główny bohater codziennie mierzy się nie tylko z otaczającym go okrucieństwem wojny, ale też trudnymi pytaniami i decyzjami, z których konsekwencjami będzie musiał się zmierzyć po powrocie do domu – i do końca życia. Kwestie przetrwania, moralności, życia i śmierci… Film pokazuje, że nic na wojnie nie jest czarno-białe.

Sierżant Claus Pedersen stacjonuje wraz ze swoją kompanią na afgańskiej prowincji. W tym czasie żona dowódcy, Maria, musi sobie radzić z trudami codziennego życia bez męża i samotnego wychowywania trojga dzieci.  Podczas rutynowej misji żołnierze dostają się w krzyżowy ogień talibów. Aby ratować swoich ludzi, Claus podejmuje dramatyczną decyzję, w wyniku której zostaje oskarżony o popełnienie zbrodni wojennej. Konsekwencje czynu poważnie dotykają zarówno sierżanta, jak i jego rodzinę.

Wojna jest zarówno thrillerem wojennym, jak i dramatem sądowym – i w obu przypadkach pozostaje obrazem znakomitym, bardzo realistycznym. Za wyjątkiem głównych postaci, filmowych wojskowych odgrywają prawdziwi duńscy żołnierze służący w Afganistanie.

Wojna była nominowana do tegorocznego Oscara w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny.

Czas trwania: 1 godz. 55 min.
Reżyseria: Tobias Lindholm
Scenariusz: Tobias Lindholm
Gatunek: dramat, wojenny
Produkcja: Dania
Obsada: Pilou Asbæk (Claus Michael Pedersen), Dar Salim (Najib Bisma), Tuva Novotny (Maria Pedersen), Charlotte Munck (Lisbeth Danning), Søren Malling (Martin R. Olsen)

Wszyscy albo nikt

Z małej wioski na południu Iranu do Francji przyjeżdża rodzina Fereshteh. Ta rodzina przeżyła tam wszystko: politykę represyjną Ajatollaha, rewolucję, więzienie, pobicia, zabójstwa i samobójstwa w rodzinie. Pomimo tego jest to optymistyczna, komediowa opowieść o miłości rodzinnej, o ludziach szukających ideału w życiu.

Tragikomedia bazuje na prawdziwej historii Hibata Tabiba, w którego wciela się rzeczywisty syn bohatera, gwiazda stand-upu i emitowanego w Canal+ sitcomu „Bref”, Kheiron.
Akcja zawiązuje się na początku lat 80. W wyniku irańskiej rewolucji islamskiej, skutkującej obaleniem szacha Mohammada Rezy Pahlawiego przez zwolenników ajatollaha Ruhollaha Chomeiniego, bohater wraz z żoną Fereshteh i synkiem jest zmuszony wyemigrować z kraju do Francji. Tutaj, w powiecie Seine-Saint-Denis, przybysze próbują zasymilować się z lokalną społecznością.

Czas trwania: 1 godz. 42 min.
Reżyseria: Kheiron
Scenariusz: Kheiron
Gatunek: komedia dramat
Obsada: Kheiron, Leïla Bekhti, Gérard Darmon

Kwiat wiśni i czerwona fasola

Przedstawiona historia jest opowiadana bez pośpiechu, kadry zaś wypełnia piękno kwiatów wiśni. Losy trojga bohaterów splatają się w naleśnikarni, w której sprzedawcą jest Sentaro, małomówny mężczyzna z przeszłością. Jego specjalnością są dorayaki – słodkie naleśniki z nadzieniem z czerwonej fasoli (zwanym an). Jedna ze stałych klientek, uczennica imieniem Wakana, niepokoi się o wciąż smutnego Sentaro. Pewnego dnia w lokalu zjawia się Tokue, starsza pani prosząca o pracę. By przekonać Sentaro, staruszka przynosi mu własnoręcznie zrobione an. Reżyserka Lasu w żałobie (2007) kolejny raz portretuje relacje mogące wytworzyć się między pokoleniami. Płynący czas nie ma tu niszczącego charakteru, posiada moc zmniejszania istniejącej przepaści. Kawase opowiada o melancholii pożegnań, udzielając przy tym lekcji pokory i szacunku. (Sławomir Wasiński).
Reżyseria: Naomi Kawase
Gatunek: dramat
Produkcja: Japonia, Francja, Niemcy

Chevalier

Środek zimy. Sześciu mężczyzn rusza na wyprawę wędkarską na Morzu Egejskim. Szybko okazuje się, że ich jacht jest uszkodzony i muszą zacumować przy najbliższej bezpiecznej

przystani, by dokonać naprawy.
Kiedy reperacja trwa, wędkarze zabijają czas, grając w „Chevalier”, grę polegającą na ustaleniu, który z graczy jest najlepszy w kolejnych wyzwaniach. Trofeum stanowi pierścień przechodzący z rąk do rąk. I jest jedna zasada: nikt nie ma prawa opuścić łodzi przed końcem gry.

Oglądając ten film można poczuć się jak na początku eksperymentu w obserwacji procesów behawioralnych. Cel gry, dynamika rozwijające się na pokładzie emocje przypominają teatr absurdu. Mężczyźni wykazują spektrum uczuć i działań, uwydatniając dążenia do dominacji i doskonałości.
Czas trwania: 1 godz. 39 min.
Reżyseria: Athina Rachel Tsangari
Scenariusz: Athina Rachel Tsangari, Efthymis Filippou
Gatunek: komedia
Produkcja: Grecja
Obsada: Sakis Rouvas, Vangelis Mourikis, Panos Koronis, Efthymis Papadimitriou, Nikos Orphanos, Giorgos Pyrpassopoulos

Fuocoammare. Ogień na morzu

Fuocoammare Rosiego przedstawia dramat uchodźców na wyspie Lampedusa. 54-letni reżyser zamieszkał półtora roku temu na wyspie, aby poznać tamtejsze realia. „Nie możemy ignorować faktu, że tak wiele osób ucieka przed wojną i nędzą. Chciałem moim filmem dać tego świadectwo” – powiedział Rosi po odebraniu nagrody.

Film Wasilewskiego jest polsko-szwedzką koprodukcją. Głównymi bohaterkami, granymi przez Julię Kijowską, Magdalenę Cielecką, Dorotę Kolak i Martę Nieradkiewicz, są cztery kobiety z miasteczka na prowincji, które chcą zmienić swoje życie, próbują dopasować się do nowej sytuacji.
Akcja filmu toczy się na początku roku 1990 i moje bohaterki, a także bohaterowie są na zakręcie życiowym.
mówił reżyser po projekcji filmu dla dziennikarzy, zastrzegając, że pokazane przez niego emocje są uniwersalne i nie są charakterystyczne tylko dla okresu transformacji po zmianie władzy.
Kocham bohaterów połamanych, którzy walczą, szukają, są na granicy nad przepaścią. To widz ma zdecydować, czy skoczą, czy też może widz wciągnie ich z powrotem do środka.
Fuocoammare jest zwycięzcą 66. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Berlinale. Jury wyróżniło w sobotę obraz Gianfranco Rosiego Złotym Niedźwiedziem.
Czas trwania: 1 godz. 48 min.
Reżyseria: Gianfranco Rosi
Scenariusz: Gianfranco Rosi
Gatunek: dokumentalny
Produkcja: Francja, Włochy

Dobra żona

Akcja filmu toczy się w powojennej Serbii. Milena, kobieta w średnim wieku, dowiaduje się w krótkim czasie kilku nieprzyjemnych rzeczy o sobie samej i swoim mężu. Rutynowe badania wykazują, że ma guza piersi, dodatkowo odkrywa gorzką prawdę o niechlubnych wojennych występkach swojego męża. Przykładna gospodyni domowa i kochająca żona, musi zmierzyć się teraz z realiami otaczającego ją świata i odpowiedzieć sobie na wiele trudnych pytań.

Czas trwania: 1 godz. 10 min.
Reżyseria: Mirjana Karanovic
Gatunek:dramat
Produkcja: Serbia
Obsada:  Mirjana Karanović , Vlado Kerošević , Ksenija Marinkovic , Bojan Navojec , Marko Nikolic , Hristina Popović , Jasna Đuričić

Fair Play

Akcja filmu rozgrywa się w latach 80. w komunistycznej Czechosłowacji. Młoda sprinterka Anna dostaje się do centralnego ośrodka szkoleniowego przygotowującą ekipę Czechosłowacji na Igrzyska Olimpijskie. Matka Anny i jej trener są przekonani, że młodej biegaczce uda się osiągnąć minimum olimpijskie. W ośrodku Anna zakochuje się w Tomašu. Trenerzy Anny bez jej wiedzy podają biegaczce sterydy, co wywołuje u niej poważne problemy zdrowotne. Matka zdaje sobie sprawę, że córka może wykorzystać wyjazd na Igrzyska by uciec z kraju i traktuje podawanie sterydów jako zło konieczne.

Czas trwania: 1 godz. 40 min.
Reżyseria: Andrea Sedláčková
Scenariusz: Andrea Sedláčková
Gatunek: dramat
Produkcja: Czechy, Niemcy, Słowacja
Obsada: Judit Bárdos (Anna), Anna Geislerová (Matka Anny), Eva Josefíková (Martina)

Sprzedaż karnetów w cenie 55 zł od 11 kwietnia. Karnety na 3 wybrane filmy w cenie 30 zł w sprzedaży od 29 kwietnia.
Bilety na wybrane tytuły Wiosny filmów w cenie 10-15 zł w sprzedaży od 29 kwietnia.
Karnet upoważnia uczestnika Festiwalu do obejrzenia każdego z filmów na jednym wybranym seansie.